नवंबर की शाम को, केरल के अंगमाली में निसर्ग आर्ट हब में, जब वायनाड और कूर्ग के स्वदेशी संगीतकारों के एक समूह ने जंगल के बारे में, लोगों के संघर्षों के बारे में, अपनी मातृभाषा में गाया, तो दर्शक ताली बजाते और पैर थिरकाते हुए इसमें शामिल हो गए। उस दिन, नवगठित अर्थलोर बैंड ने मंच पर अपनी शुरुआत की।
बैंड में केरल के वायनाड और कर्नाटक के कूर्ग क्षेत्र के जेनु कुरुबा जनजाति के 12 सदस्य, पनिया जनजाति के छह और कुरिचिया जनजाति का एक सदस्य शामिल है। गैर-लाभकारी अभिलेखीय और अनुसंधान परियोजना (अर्पो) के प्रमुख कार्यक्रम का एक हिस्सा, अर्थलोर बैंड एक साल की फ़ेलोशिप का परिणाम है। टाटा ट्रस्ट्स द्वारा वित्त पोषित, स्वदेशी संगीतकारों का एक समूह बनाने और पेशेवर रूप से प्रशिक्षित करने के लिए पिछले साल फेलोशिप की घोषणा की गई थी।
70 से अधिक आवेदनों में से 18 युवा संगीतकारों का चयन एक पैनल द्वारा किया गया जिसमें आदिवासी समुदायों के सदस्य शामिल थे। “हम क्षेत्रीय कला रूपों को जीवित रखने, परंपराओं की रक्षा करने और उनके पनपने के लिए जगह बनाने के लिए हाशिए पर और कम प्रतिनिधित्व वाले कलाकारों के साथ मिलकर काम करते हैं। अर्पो अर्थलोर फ़ेलोशिप कार्रवाई में इस दृष्टिकोण का एक उदाहरण है। यह समावेशी सांस्कृतिक सशक्तिकरण के लिए हमारी प्रतिबद्धता को दर्शाता है,” टाटा ट्रस्ट के कार्यक्रम प्रबंधक, कला और संस्कृति, पारोमा साधना कहते हैं। इसे एक समावेशी कार्यक्रम बनाने के लिए, गैर-आदिवासी समुदायों के सदस्यों के लिए दो स्लॉट खुले रखे गए थे – उपकरण निर्माता और हैंडपैन कलाकार परविंदर सिंह, और एआर रहमान के केएम म्यूजिक कंजर्वेटरी के कीबोर्ड प्लेयर और संगीतकार ऋषभ द्वारा भरे गए। फ़ेलोशिप ने प्रति माह ₹15,000 का वजीफा प्रदान किया।
कलात्मक विरासत को सहेजना
जेनु कुरुबा, या शहद इकट्ठा करने वाले, जिन्हें केरल में कट्टुनायकर के नाम से भी जाना जाता है, एक एकांतवासी वन-निवासी समुदाय हैं, जिन्हें विशेष रूप से कमजोर जनजातीय समूह के रूप में मान्यता प्राप्त है, जिसमें संगीत और ताल की गहरी जड़ें हैं। केरल-कर्नाटक सीमा पर रहते हुए, उनकी बोली कन्नड़ और तमिल का मिश्रण है। अर्पो के सह-संस्थापक श्रुतिन लाल कहते हैं, “जेनु कुरुबा एक बड़े पैमाने पर उपेक्षित समूह है, जो गरीबी, विस्थापन और सांस्कृतिक विरासत के परिणामस्वरूप होने वाले नुकसान से जूझ रहा है।” “रमेश जेबी जैसे कुछ आदिवासी कलाकार जेनु कुरुबास के संगीत को पुनर्जीवित कर रहे हैं और उनकी बोली में गाने बना रहे हैं, जिसका उद्देश्य जनजाति के युवा लोगों को उनकी विरासत से फिर से परिचित कराने में मदद करना है।”
जेनु कुरुबा संगीत वाद्ययंत्रों के साथ आदिवासी संगीतकार बाला कै गज्जे और कल गज्जे Arpo के पहले दस्तावेज़ीकरण प्रोजेक्ट से।
पिछले साल, अर्पो ने रमेश सहित समुदाय के कुछ वरिष्ठ कलाकारों को बेंगलुरु में महिंद्रा पर्कशन फेस्टिवल के दूसरे संस्करण में भाग लेने की सुविधा प्रदान की थी। लाल कहते हैं, वहां युवा आदिवासी कलाकारों के लिए फ़ेलोशिप का विचार पैदा हुआ।
हाशिये से आवाजें
हालाँकि इनमें से कई युवा गायन में सक्रिय रूप से शामिल रहे हैं और समुदाय के भीतर संगीत समूहों का हिस्सा हैं, लेकिन कुछ ही बड़े, विविध दर्शकों के सामने अपनी प्रतिभा दिखा सकते हैं। लाल कहते हैं, “वे मुख्यधारा के गाने करने के लिए बेहद उत्सुक थे। ‘हमारा संगीत पारंपरिक गीतों तक ही सीमित क्यों रहना चाहिए?’ वे पूछेंगे।”
तालवादक, गायक और संगीतकार और फ़ेलोशिप के गुरुओं में से एक, चारु हरिहरन कहते हैं, कि सीखने और प्रदर्शन करने में सक्षम होने के लिए, युवाओं को वायनाड के विभिन्न हिस्सों में अपने घरों से मनंथावडी शहर में प्रशिक्षण केंद्र तक, लगातार बारिश में, बसों से घंटों की यात्रा करनी पड़ी, यह प्रेरणादायक था। अन्य थे पार्श्व गायक श्रीकांत हरिहरन, मुंबई के संगीतकार और तालवादक विवेक राजगोपालन और बेंगलुरु के लोक-रॉक संगीतकार वासु दीक्षित।
साथियों के साथ एक प्रशिक्षण सत्र में तालवादक, गायक, संगीतकार और मार्गदर्शक चारु हरिहरन। | फोटो साभार: सौजन्य अर्पो
मंच पर गुरु-संगीतकार चारु हरिहरन (बाएं)। | फोटो साभार: सौजन्य अर्पो
कार्यक्रम पाठ्यक्रम की सह-डिज़ाइन करने वाली चारू कहती हैं, “हमने कार्यक्रम का डिज़ाइन आदिवासी कलाकारों पर छोड़ दिया। वे अपने संगीत को सबसे अच्छी तरह जानते हैं। हमने सुझाव दिए और उन्हें कोनाकोल जैसे कुछ वाद्ययंत्रों से परिचित कराया। वे जो शब्द लिखते हैं और जो गीत गाते हैं वे शक्तिशाली और अर्थ से समृद्ध हैं।” सलाहकारों ने साथियों को प्रदर्शन के तकनीकी पहलुओं से अवगत कराया और उन्हें “आवाज के तनाव को कैसे दूर किया जाए” और “कैसे ठीक किया जाए” पर सलाह दी। श्रुति और गति”
संगीतकार, तालवादक और गुरु विवेक राजगोपालन। | फोटो साभार: सौजन्य अर्पो
युवा संगीतकारों ने 10 गानों का एक भंडार बनाया, जिसमें थोड़ी कहानी, नाटकीय तत्व और रैप शामिल थे। थिएटर व्यवसायी और स्पेस ऑफ़ एक्ट थिएटर कलेक्टिव के संस्थापक अजीतलाल शिवलाल ने प्रदर्शन आंदोलनों को कोरियोग्राफ करने में मदद की। स्वदेशी ड्रमों के मिश्रण का उपयोग किया गया, जैसे थुडी (पनिया जनजाति द्वारा उपयोग किया जाता है), कोटाधट्टा, बांस से बना एक प्रकार का ड्रम, और गज्जे, जेनु कुरुबास द्वारा पहनी जाने वाली पायल, डीजेम्बे, और आदिवासी युवाओं द्वारा उपयोग किए जाने वाले प्लास्टिक ड्रम।
साथियों के साथ कोरियोग्राफी सत्र में थिएटर व्यवसायी और स्पेस ऑफ एक्ट थिएटर कलेक्टिव के संस्थापक अजितलाल शिवलाल (बाएं, पुष्प शर्ट में)।
फ़ेलोशिप ने आईपीआर (बौद्धिक संपदा अधिकार), पीओएसएच (कार्यस्थल पर महिलाओं का यौन उत्पीड़न) पर भाषा और संगीत उत्पादन में प्रशिक्षण प्रदान किया। [Prevention, Prohibition and Redressal]) अधिनियम, और एससी/एसटी (अत्याचार निवारण) अधिनियम। लाल कहते हैं, इस तरह के कार्यक्रम “एक बड़ा बदलाव ला सकते हैं” और आदिवासी युवाओं की “सांस्कृतिक नेता बनने की क्षमता” को निखार सकते हैं।
प्रतिरोध और घर वापसी के सुर
मनन्थावडी के चेम्बकमूला की 35 वर्षीय बैंड सदस्य शाइनी एम. और एक आशा (मान्यता प्राप्त सामाजिक स्वास्थ्य कार्यकर्ता) कार्यकर्ता कहती हैं, “जेनु कुरुबा आम तौर पर एक शर्मीले समूह हैं; शिक्षा अभी भी एक समस्या है और हमसे हमारी जमीन छीन ली गई है। जंगल हमारा घर था और खेती हमारा पेशा था। हमारे पूर्वज बड़े हुए थे रागीमक्का और चावल अन्य चीजों के बीच। लेकिन आज हम भूमिहीन हैं और दिहाड़ी मजदूर बनने को मजबूर हैं। मैं अब कई अन्य घरों के बीच एक छोटे से घर में रहता हूं।
बैंड सदस्य शाइनी एम. 35 वर्षीय जेनु कुरुबा जनजाति से, मननथावाडी के चेम्बकामूला से एक आशा कार्यकर्ता हैं। | फोटो साभार: सौजन्य एआरपीओ
उनके कई गीत घोर राजनीतिक हैं, जो जंगल, प्रकृति, भेदभाव और रंगवाद की बात करते हैं। “हमारा संगीत हमारे पूर्वजों की भूमि से अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। हम जंगल के बच्चे हैं,” वह आगे कहती हैं, 24 वर्षीय सुराग एस, जो सेंट मैरी कॉलेज, मननथावाडी में बी.कॉम कर रहे हैं, कहते हैं, “लोग हमारी भाषा नहीं समझ सकते हैं, लेकिन वे जो भावनाएं समझेंगे।”
एक प्रतिभाशाली गायक, सुराग ने केरल में आदिवासी कला रूपों को संरक्षित करने के लिए आयोजित गोथराथलम जैसे कई त्योहारों और कार्यक्रमों में भाग लिया है। उनका अपना समूह, थिडंबू गोथरा कला संघम समूह, आदिवासी संगीतकारों को मंच देता है। “मैं इसका हिस्सा रहा हूं गनामेलस भी, जो पूरी तरह से फिल्मी गानों पर केंद्रित हैं, लेकिन मुझे गाना पसंद है नादान पाट्टू (लोकगीत) सबसे अधिक; जिस तरह से सुर उठते और गिरते हैं, वह मुझे पसंद है।” शाइनी, जो कहते हैं, ”हम इसे (फ़ेलोशिप) को अपने जीवन, अपनी वास्तविकताओं के बारे में गाने के एक महान अवसर के रूप में देखते हैं,” किसी दिन जंगल लौटने का सपना देखते हैं।
अर्थलोर बैंड अगला प्रदर्शन बेंगलुरु में 21 दिसंबर को कोर्टयार्ड कूटा और 23 दिसंबर को सभा में करेगा।