पंजाब और सभी चीजें लाल-गर्म

क्यू: चलिए शीर्षक से शुरू करते हैं। इसका शीर्षक होना चाहिए था शिकराभारतीय पंजाबी कवि शिव कुमार बटालवी की नामांकित कविता से प्रेरित है। कब हुआ शिफ्ट लाली होना?

ए: तुमसे किसने कहा? (हंसता है.) फिल्में अजीब प्राणी हैं, वे बढ़ती रहती हैं, अपने दम पर और नामों के साथ सांस लेती हैं। काफ़ी समय तक कागज़ पर शिव कुमार बटालवी की कविता शिकरा मौजूद थी: “माये नी माये, मैं इक शिकरा यार बनाया (हे मेरी माँ, मैंने बाज़ को अपना प्रिय बना लिया)”। लेकिन फिर ऐसा महसूस होने लगा कि यह नाक पर थोड़ा सा है, क्योंकि फिल्म में पक्षी है। और फिर लाली ने मुझसे अधिक बात करना शुरू कर दिया। व्यावहारिक उद्देश्यों के लिए, भी, इसे अनुवादित अंतरराष्ट्रीय अंग्रेजी शीर्षक की आवश्यकता नहीं होगी। और कहानी कहने के लिहाज से, स्पॉइलर दिए बिना, लाली एक ईस्टर अंडे की तरह काम करती है – एक गुलाब की कली के रूप में।

प्रश्न: यह भी एक लघु कहानी से प्रेरित है काला कम्बल (काला कम्बल).

ए: समकालीन उर्दू साहित्य में, विशेष रूप से, लघु कथाकार बहुत कम हैं। और इस्मत चुगताई जैसे अधिकांश विभाजन-पूर्व लेखकों के लिए लघु कहानी एक पसंदीदा शैली या प्रारूप रही है। [Sadat Hasan] मंटो और [Rajinder Singh] बेदी. काला कम्बल यह मेरी इस अभिनेत्री-चाची की लघु कहानियों का एक छोटा सा अर्ध-प्रकाशित संग्रह है जिसे मैंने पहली बार 20 साल की उम्र में पढ़ा था। विचित्र और अमूर्त, वे पंजाबी सेटिंग की बारीकियों पर बहुत करीबी, सहानुभूतिपूर्ण नज़र के साथ सुपर स्वादिष्ट, संवेदी, वास्तविक सामग्री की तरह पढ़ते हैं। जब मैंने अपनी छोटी फिल्म कंपनी बनाई, और मेरे पास फिल्में बनाने के लिए पर्याप्त पैसे नहीं थे, तो पहली बार खूसट फिल्म्स ने उनकी लघु कहानियों के संग्रह के अधिकार खरीदे। बेशक, हमने नए और अलग-अलग किरदारों के साथ बहुत कुछ एक्सट्रपलेशन किया है, लेकिन मूल इससे उधार लिया गया है। फिल्म का तीसरा भाग कुछ हद तक लघु कहानी है। फिल्म का दिल साहित्य से आता है, जो हमेशा एक महान संसाधन होता है, यह चीजों को नेविगेट करना आसान बनाता है।

सवाल: आपकी पहली फिल्म थी मंटो (2015)। आप भी बहुत प्रेरित हैं चारुलता और रवीन्द्रनाथ टैगोर की कृतियाँ। आपने अनुकूलन कर लिया है चोखेर बाली एक टीवी श्रृंखला में. आप भारत और पाकिस्तान की जुड़ी हुई कलात्मक जड़ों के बारे में क्या सोचते हैं?

ए: मैं उपमहाद्वीप कहूंगा, बंगाल और पंजाब के बीच [two regions most affected by Partition]और फिर उत्तर से दक्षिण तक, इस भूमि की विविधता, हम भूरे लोगों की विविधता, बहुत कुछ प्रदान करती है। विभाजन तक, भाषाओं, कहानियों, मौसमों, उत्सवों के संदर्भ में यह सब सामान्य आधार था। लेकिन मेरे लिए, किसी भी तरह, पंजाब और बंगाल तो और भी अधिक, जब कला और सभी प्यारी चीज़ों की बात आती है: संगीत, रंग, साड़ी, धोती और भोजन.

प्रश्न: आपकी फिल्में प्रतीकात्मकता से ओत-प्रोत होती हैं। लाली नाटकीय भी है. प्रबल रंग लाल और के बारे में हमसे बात करें चार लोगों द्वारा ग्रीक थिएटर और शेक्सपियरियन कोरस जैसा गायन।

ए: मैं स्क्रीन पर लाल रंग का प्रयोग करने से हमेशा डरता रहा हूं। यह एक पेचीदा रंग है. इससे बहुत तेजी से खून बहता है। प्रतीक, रंग, तत्व असंबद्ध टुकड़ों में मेरे पास आते हैं, और वे अर्थ के साथ हर चीज पर हावी होने के डर के साथ आते हैं। चार व्यक्तियों के खड़े होने का विचार – हाँ, कहीं न कहीं यह बिल्कुल शेक्सपियरियन है। लेकिन क्या मैंने इसके बारे में सचेत रूप से सोचा? नहीं, मैं फिल्म में लाइव गायन चाहता था, पहले से रिकॉर्ड किया गया या पार्श्व संगीत नहीं, और उतनी ही मौलिक रचनाएँ [as possible]. उनकी कास्टिंग सबसे कठिन थी क्योंकि हमें ऐसे अभिनेताओं की ज़रूरत थी जो गा सकें, या गायक जो अभिनय कर सकें, शुरुआत सोहनी अम्मी, चार लड़कों, मम्या और रस्ती से हुई। [Farooq]. कविता के उन टुकड़ों को खोजने की यह एक लंबी प्रक्रिया थी।

प्रश्न: क्या तेजतर्रार मां का किरदार आंशिक रूप से आपकी चाची प्यारी अम्मी पर आधारित है और आपकी मां का वैकल्पिक संस्करण है?

ए: वो कहानी [Kaala Kambal] इसमें मैय्या नाम का एक किरदार है, जिसका मतलब है मां, एक महत्वपूर्ण लेकिन 2डी किरदार, सोहनी अम्मी से बिल्कुल अलग। मुझे लगता है कि मेरी ज्यादातर फिल्मों के मूल में हमेशा एक मजबूत मां का किरदार होता है। कभी-कभी, यह मेरी अपनी माँ, और मेरी मौसी और मौसी का प्रतिबिंब होता है। लेकिन तब यह अनिवार्य रूप से नहीं था कि ये महिलाएं वैसी थीं या हैं। सोहनी अम्मी और ज़ेबा अलग-अलग अहंकार हैं, मैं अपने जीवन में कई महिलाओं की कामना करता हूं।

प्रश्न: ज़ेबा की बात करें तो मम्या, यह आपकी पहली फिल्म है। आप टेलीविजन से आये हैं. आप इस मजबूत, गहन चरित्र के भावनात्मक क्षेत्र में कैसे पहुंचे, जो फिल्म को अपने कंधों पर उठाए हुए है?

शजफ्फर: हां, यह मेरी पहली फिल्म है और जीवन भर का अनुभव है। सरमद का निर्देशन, मेरे लिए नए पक्ष खोजना और उस तरीके से काम करना जिसके बारे में मुझे नहीं पता था, मेरे लिए नया था। यह होमवर्क था और हमने इस बारे में बात करना शुरू कर दिया कि ऐसा कुछ होने से पहले वह किस तरह की लड़की थी, उसकी यात्रा क्या है, वह कैसे सोचती है, इसलिए इन सभी को आंतरिक रूप देना और उसके दृष्टिकोण से सोचना। मुझे नहीं लगता कि मैं कभी उससे बाहर निकल पाया हूं, ईमानदारी से कहूं तो, कुछ महीनों बाद मुझे यह एहसास हुआ कि मुझे उन विषयों पर बहुत गुस्सा आएगा, जिनसे मैं व्यक्तिगत रूप से कभी नहीं गुजरा था। और मैं इसके बारे में बोलूंगा. मुझे एहसास हुआ कि यह उसका अनुभव है जिसके माध्यम से मैं बात कर रहा हूं। वह मेरे साथ रही है.

क्यू: चन्नन हनीफ, लाल निशान वाले चेहरे वाले प्रमुख सजावल, एक अंतर्मुखी हैं, वह रहस्यमय हैं, दुनिया से छिपे हुए हैं। आप पुरुषत्व, पितृसत्ता और विवाह संस्था की किस अवधारणा पर टिप्पणी करना चाह रहे थे?

ए: इसमें बहुत सारा जीवंत अनुभव शामिल है, अनिवार्य रूप से सिर्फ मेरी अपनी शादी का नहीं। हर किसी के पास शादी के बारे में कहने के लिए बहुत कुछ है, अति-ग्लैमराइज़्ड, दिखावटी, यश चोपड़ा जैसे विचार और लाल रंग की सभी चीजें, फूल, उत्सव और अन्य चीजें। सुहाग रातनीरस, अंधेरे, रोजमर्रा की घटनाओं और घटनाओं के लिए जो आप दो लोगों के मिलन के आसपास देखते हैं। इसे अधिक सरल बनाने के लिए, मैं कहूँगा कि मैंने अपने आस-पास बहुत सारी ख़राब शादियाँ देखी हैं। मैं इस विचार से दूर नहीं जा रहा हूं कि हम सामाजिक प्राणी हैं, और यह संस्था सदियों से अस्तित्व में है, लेकिन हमारी संस्कृति में, मुझे लगता है कि इसे आपके जीवन में एक बड़ा मार्कर बनाने की आवश्यकता पर बहुत जोर दिया गया है। मैंने बहुत कम लोगों को देखा है जो उस तरह के बड़े, जीवन बदलने वाले मोड़ के लिए तैयार होते हैं। [Through my characters] मैं अपने आस-पास की कई महिलाओं के लिए एक बदले हुए अहंकार या जीवन के एक बदले हुए संस्करण की कामना करती हूं। मैं यह भी चाहता हूं कि विवाह के विचार का एक और संस्करण होता, जहां यह इतना गड़बड़ न होता। विवाह, उत्सव, दुःख और हिंसा सह-अस्तित्व में प्रतीत होते हैं।

सईम सादिक का किया जॉयलैंडजिसका आपने सह-निर्माण किया था, उस समय आई थी जब आप चारों ओर सेंसरशिप से आहत थे जिंदगी तमाशा?

जॉयलैंड मुझे वह आनंद मिला, क्योंकि मुझ पर रचनात्मक बोझ नहीं था। मैं निर्माता की सीट पर था जहां मेरी भूमिका अधिक प्रशासनिक थी, जिसका मैंने सईम देखते समय भरपूर आनंद लिया [who’s edited and done the casting for Lali] और उनके अभिनेता अपना काम करते हैं…वह एक विलासितापूर्ण स्थिति थी। लेकिन हाँ, मुझे यह भी अजीब लगता है कि पाकिस्तान में फ़िल्में न केवल उन्हें बनाने बल्कि उन्हें रिलीज़ करने की चुनौती के साथ आती हैं। और मेरी अधिकांश फ़िल्मों की रिलीज़ में…विवादों से लेकर वास्तविक खतरों तक, उनसे जुड़ी कहानियाँ बड़ी हो गईं। मेरे लिए, जिंदगी तमाशा [the private-life scandal of a devout man] विवादास्पद नहीं है, हो सकता है, निश्चित रूप से, यह ऐसा विषय नहीं है जिसके बारे में हर समय बात करके कोई बहुत खुश न हो। लेकिन यह पराया नहीं है, यह कोई कल्पना नहीं है। कभी-कभी, मुख्यधारा में भी, मुझे लगता है, वास्तविकता से इतना विचलन हो गया है, कि मुझे लगता है कि उसे बेचना कठिन है। लेकिन सिर्फ इसलिए कि हमने इसे स्क्रीन कहानी कहने के एक फॉर्मूले के रूप में स्वीकार कर लिया है, लोग इसे खरीदते हैं। लेकिन कभी भी कुछ ऐसा आता है जो आपको थोड़ा असहज कर देता है, जिससे आप थोड़ा उससे जुड़ जाते हैं, इसे बोल्ड या विवादास्पद करार देना बहुत अनुचित है। मुझे लगता है, लाली यह बहुत वास्तविक है, यह बहुत सांसारिक भी है, वास्तव में बुनियादी चीज़ों के बारे में बात कर रहा है। आघात, अनुभव, घाव, अच्छी यादें और बुरी यादें किसके पास नहीं हैं? प्रियजनों के मरने या विवाह करने वाले लोगों का हाल किसने नहीं देखा है? लाली मीठा और गरम है. (हँसते हैं।)