निशा राजगोपालन का संगीत कार्यक्रम संगीतकारों और भक्ति से ओत-प्रोत कृतियों के बीच निर्बाध रूप से चला

पार्थसारथी स्वामी सभा के हनुमथ जयंती संगीत कार्यक्रम में निशा राजगोपालन शामिल हुईं, जिन्होंने अपने संगीत कार्यक्रम को शुरू करने और समाप्त करने के लिए हनुमान कृति और स्तुति को उपयुक्त रूप से चुना।

यह कार्यक्रम गोपालकृष्ण भारती से पोन्नैया पिल्लई के माध्यम से मैसूर वासुदेवचर और पापनासम सिवान तक और आगे बनुदासा और तुलसीदास तक चला गया, जिसमें त्यागराज और मुथुस्वामी दीक्षितार की मूलभूत उपस्थिति ने प्रदर्शनों की सूची तैयार की।

शुरूआती दौर में निशा की खुले गले वाली, विस्तृत गायन शैली प्रतिबिंबित हुई। हयग्रीव पर एक विरुथम (‘ज्ञानानंदमयम्’), उसके बाद अंजनेय पर ‘बुद्धिर बालम’, दोनों नट्टई में, एक उद्देश्यपूर्ण स्वर स्थापित करते हैं। इससे दीक्षितार का ‘पवनात्मजा आगाचा’ सामने आया, जहां राग की मुखर रूपरेखा स्पष्ट रूप से चित्रित की गई थी। कल्पनास्वरों को एचएन भास्कर के वायलिन में संवेदनशील सुदृढीकरण मिला, जबकि जे. वैद्यनाथन और एस. सुनील कुमार की मृदंगम-कंजीरा जोड़ी ने संतुलित समन्वय को प्रतिबिंबित किया।

एचएन भास्कर (वायलिन), जे. वैद्यनाथन (मृदंगम) और एस. सुनील कुमार (कंजीरा) के साथ निशा राजगोपालन। | फोटो साभार: रघुनाथन एसआर

गोपालकृष्ण भारती द्वारा दरबार में ‘आदिया पाडा दरिसनम’ के बाद, कार्यक्रम सिंहेंद्रमध्यमम में मैसूर वासुदेवचर द्वारा ‘निन्ने नम्मिथि’ में बदल गया। कृति को एक संक्षिप्त अल्पना के साथ पेश किया गया था, जिसके बाद ‘पन्नगेंद्र सयाना’ में निरावल और कल्पनास्वर उल्लेखनीय गति के साथ सामने आए।

सिंहेन्द्रमध्यम की शक्ति के विपरीत, नीलांबरी की पसंद ने एक रक्त-युक्त विश्राम का परिचय दिया। पोन्नैया पिल्लई द्वारा ‘अंबा नीलांबरी’ को नपे-तुले इरादे के साथ प्रस्तुत किया गया था – क्षणभंगुर सांस की रुकावटों ने संगीतमय आर्क को बाधित करने के लिए कुछ नहीं किया। मृदंगम-कंजीरा साझेदारी को अच्छी तरह से कैलिब्रेट किया गया था, एक वायलिन संगत द्वारा पूरक जो संयमित और सुरुचिपूर्ण बना रहा।

मुख्य भाग में परिवर्तन को हिंडोलम में पापनासम सिवन के ‘नंबी केत्तावर’ द्वारा आकार दिया गया था, जिसे तेज गति से प्रस्तुत किया गया था। इसके बाद ध्यान त्यागराज के ‘तुलसी बिल्व’ के माध्यम से केदारगौला पर स्थानांतरित हो गया, जिसे एक संक्षिप्त अलपना, ‘करुणतो’ में निरावल और बड़े करीने से व्यक्त कल्पनास्वरों द्वारा तैयार किया गया था।

इससे एक साफ-सुथरी और मापी गई तानी अवतरणम का निर्माण हुआ, जहां लयबद्ध जटिलता की तुलना में सौंदर्यपूर्ण सोलुकट्टू विकल्पों को प्राथमिकता दी गई।

भीमपलास में बनुदास के अभंग ‘वृंदावनी वेणु’ के साथ मूड में एक स्पष्ट बदलाव आया, जिसके बाद तुलसीदास की ‘हनुमान चालीसा’ शाम की भावनात्मक धुरी के रूप में उभरी। दर्शकों ने भागीदारी के साथ प्रतिक्रिया व्यक्त की, जिससे इस खंड को एक सामूहिक प्रतिध्वनि मिली।