शरण्या नायर द्वारा कलाकृति
साउंडक्लाउड का म्यूजिक इंटेलिजेंस रिपोर्ट 2026, जो इस फरवरी में जारी किया गया था, ने मंच को आंशिक रूप से श्रवण स्थल, आंशिक रूप से उपसांस्कृतिक हॉटस्पॉट के रूप में प्रदर्शित किया।
कलाकारों और श्रोताओं के डेटा का आकलन करते हुए, रिपोर्ट एक मार्गदर्शक के रूप में कार्य करती है कि उपभोग पैटर्न, क्षेत्रीय स्वाद, बढ़ती शैलियाँ और सुनने की आदतें 2026 में संगीत के पाठ्यक्रम को कैसे आकार दे रही हैं।
जबकि ऐप “” जैसी शैलियों को बढ़ावा देने का पर्याय बन गया है।क्लाउड रैप” और हिप-हॉप की अन्य उपशैलियों के लिए, इसकी शैली-व्यापी विविधता पर ध्यान देना भी दिलचस्प है। उपयोगकर्ता न केवल अपने पसंदीदा ट्रैक के साथ बातचीत कर रहे हैं, बल्कि अपने आराम क्षेत्र से बाहर भी कदम रख रहे हैं। रिपोर्ट के अनुसार, 2019 के बाद से अपनी पसंद की शैलियों से जुड़े रहने वाले श्रोताओं में 4 प्रतिशत की कमी आई है।
जबकि हिप-हॉप इस मंच पर सबसे अधिक उपभोग की जाने वाली शैली बनी हुई है, इलेक्ट्रॉनिक संगीत, सबसे तेजी से बढ़ने वाला समकक्ष, 2026 में प्रवेश करते समय देखने लायक एक शैली है।
2024 के बाद से, इंडी और इलेक्ट्रॉनिक स्ट्रीम में 4.5 गुना वृद्धि हुई है, जिसमें जेन जेड के पास 85 प्रतिशत श्रोता हैं। डबस्टेप जैसी पुरानी उपशैलियां भी लगातार वापसी कर रही हैं, पिछले साल #डबस्टेप टैग वाले ट्रैक पर स्ट्रीम में 35 प्रतिशत की वृद्धि हुई है।
ऑनलाइन स्ट्रीम से परे, डांस फ्लोर और लाइव सेट निष्क्रिय ध्वनि उपभोग के माध्यम बन गए हैं। #DJSET टैग किए गए अपलोड में 39 प्रतिशत की वृद्धि हुई है, जिसमें अधिक क्षेत्रीय ध्वनियाँ केंद्र में हैं। विनाहाउस, कोलंबियाई गुआराचा, बेली फंक, तुर्की क्लाउड रैप, वेव, स्पेनिश और दक्षिण पूर्व एशियाई ब्रेकबीट जैसे आला सांस्कृतिक लय को वैश्विक संवेदनशीलता के साथ जोड़ रहे हैं, जो क्लब और चार्ट दोनों पर हावी हैं। ऐप से विकसित होने वाले दृश्यों ने भी मुख्यधारा की प्रशंसा हासिल की है, चाहे वह स्ट्रीम के माध्यम से हो या स्थानीय बिक चुके शो के माध्यम से
सेटलिस्ट और भूमिगत नींव के बीच, साउंडक्लाउड अपनी मुख्य शैलियों: हिप-हॉप और इलेक्ट्रॉनिक संगीत के बीच रचनात्मक सहयोग के केंद्र के रूप में भी उभर रहा है। प्रशंसक बढ़ते चौराहे की ओर आकर्षित हो रहे हैं, जिसके परिणामस्वरूप एक बीच का रास्ता मिल गया है जो उनकी भूख को संतुष्ट करता है। फ्रेड अगेन को लें… अमेरिकी स्ट्रीमर प्लाकबॉयमैक्स और यूके ग्राइम हैवीवेट स्केप्टा के साथ जुड़ना, इसके लिए सेटिंग “विक्ट्री लैप,” या इटालियन इलेक्ट्रॉनिक कलाकार अनिमा ”क्लाउड रैप” ऐस येट को द स्फीयर लास वेगास में ला रहे हैं, जिससे वह वहां प्रदर्शन करने वाले पहले हिप-हॉप एक्ट बन गए हैं। दृश्य विविधतापूर्ण हैं और “चार्टबस्टर” गीत के फॉर्मूले से चिपके रहने के बजाय संस्कृति और संगीत वृत्ति के साथ प्रयोग कर रहे हैं।
फिर भी, आने वाली सभी उप-शैलियों और ध्वनि आंदोलनों में स्पष्ट प्रभाव के साथ, हिप-हॉप सर्वोच्च स्थान पर है। रैप और वैकल्पिक प्रभाव हाथ मिला रहे हैं, चाहे वह डेफटोन्स के लिए डेंज़ल करी की शुरुआत हो, प्लेबोई कार्टी जैसे रैपर्स का निर्माण हो गॉथ-रैप ध्वनि, या फ़ेकमिन्क और एस्डीकिड जैसे भूमिगत पाखण्डी अधिक इलेक्ट्रो-पंक उत्पादन का उपयोग कर रहे हैं, जिसे डब किया जा रहा है “इलेक्ट्रोक्लैश पुनरुद्धार।”
गिटार, इलेक्ट्रॉनिक और परिवेशीय वाद्ययंत्रों का उपयोग करते हुए, कलाकार पोस्ट-पंक, इलेक्ट्रॉनिक, लोक और इंडी प्लेबुक से उधार लेते हुए, एक पूरी तरह से नई ध्वनि बनाने के लिए कई सबस्ट्रेट्स से काम ले रहे हैं। ये एक निश्चित शैली की अर्थ संबंधी नींव के भीतर भूकंपीय बदलाव पैदा कर रहे हैं।
उदाहरण के लिए, डीएमवी (डीसी, मैरीलैंड, वर्जीनिया क्षेत्रों के संगीत का एक संयोजन) की लोकप्रियता और श्रोताओं की संख्या में वृद्धि हो रही है, जो पोस्ट-फंक, नब्बे के दशक के आर एंड बी, स्पंदित बीपीएम, ड्रिल और दक्षिणी रैप का एक ऊर्जावान मिश्रण प्रदर्शित कर रहा है। DMV श्रोताओं में जेन Z की हिस्सेदारी 78 प्रतिशत है। इसी तरह, वैकल्पिक, ट्रैप और जर्क प्रभावों से युक्त एक विद्रोही ध्वनि, मैक्सिकन रेगेटन, पिछले वर्ष खपत में 81 प्रतिशत की वृद्धि के साथ सबसे अधिक प्रचलित श्रेणियों में से एक के रूप में प्रमुखता से बढ़ी। इसी तरह, “एक्लेक्टिक इंडी” “बेडरूम पॉप” और “लो-फाई” की ध्वनि संबंधी रूढ़िवादिता से आगे निकल जाता है, और एक चिड़चिड़ा स्वाद छोड़ता है। प्रयोग को और तेज करते हुए, निर्माता और डीजे विकृतियों से भरी गंभीर और तेज आवाजों की खोज कर रहे हैं, जिसके परिणामस्वरूप हार्ड टेक्नो, हार्डट्रेक और श्क्रान्ज़ जैसे वेरिएंट सामने आए हैं।
साउंडक्लाउड का 2026 डेटा एक बात स्पष्ट करता है: शैलियाँ अपने लेबल को बढ़ा रही हैं और उद्योग द्वारा उन्हें बताए जाने की तुलना में तेजी से रूपांतरित हो रही हैं।
जो चीज़ इसे प्रेरित कर रही है वह कोई दिखावटी मार्केटिंग हथकंडे नहीं हैं, बल्कि भागीदारी रणनीति है। सामाजिक खोज एक उल्लेखनीय उत्प्रेरक बन गई है, जो उपयोगकर्ताओं को ध्वनि विविधता में शामिल होने के लिए मजबूर कर रही है। “गेटकीपिंग” के बंधनों से मुक्त होकर, दर्शक खुले तौर पर अपनी सिफारिशें साझा कर रहे हैं, चाहे वह साझा प्लेलिस्ट, इंटरैक्शन या यहां तक कि मूक रिपोस्ट के माध्यम से हो। जो श्रोता किसी अन्य उपयोगकर्ता के “लाइक बाय” सेक्शन से कोई ट्रैक बजाते हैं, उनके लाइक, रीपोस्ट या कमेंट करने की संभावना तीन गुना अधिक होती है।
इस प्रशंसक गति को आगे बढ़ाना विशिष्टता है। कलाकार, विशेष रूप से डीजे और निर्माता, अपने समुदायों के साथ मजबूत बंधन बनाने के लिए इसका उपयोग कर रहे हैं: शीर्ष प्रशंसकों के लिए विशेष सामग्री जारी करना, अप्रकाशित स्निपेट्स को छेड़ना, लाइव सेट अपलोड करना और रीमिक्स भी डालना। निर्माता और उपभोक्ता के बीच इस संवाद को आगे बढ़ाते हुए, कलाकार डीएम के माध्यम से अपने प्रशंसकों के साथ तेजी से जुड़ रहे हैं और फीडबैक, डेमो और डाउनलोड-सक्षम स्टेम का आदान-प्रदान कर रहे हैं।